اساسيات التصميم الجرافيكي

اساسيات التصميم الجرافيكي

تلعب دراسة اساسيات التصميم الجرافيكي دورًا مهمًا في عملية التصميم وتؤدي إلى تنمية القدرات العقلية والحسية للمصمم ، وربط النظريات العلمية وعناصرها الحسية ، والاهتمام والتركيز على الجوانب المختلفة للمهارات التي تعتمد عليها الخبرة والتجريب.

تمثل اساسيات التصميم الجرافيكي الهدف الجمالي الذي يحاول المصمم تحقيقه ، ليعكس الغرض الجمالي والوظيفي للعمل المصمم ، ويجب رؤيتها في الصورة التي تنقل الرسالة الفكرية أو الجمالية التي يحملها العمل المصمم.

اساسيات التصميم الجرافيكي

كل ما فعلته البشرية ينطوي على مستوى معين من قرارات التصميم انظر حولك أجهزة الكمبيوتر والمكاتب والكراسي وأكواب القهوة والأحذية. كل شيء تأثر به المصمم الذي اتخذ قرارات بشأن الطبيعة المرئية والمادية لهذا المنتج بناءً على الاستخدام المقصود والأسلوب المرئي المطلوب.

سواء كنت تقوم بتطوير أحدث الأدوات التقنية ، أو تصنع مجوهرات مقطوعة بالليزر ، أو تصمم عناصر منزلية مطبوعة بتقنية ثلاثية الأبعاد ، سيكون لديك أيضًا الكثير من قرارات التصميم التي يتعين عليك اتخاذها.

يريد المستهلكون أن تبدو مشترياتهم جيدة وتعمل بشكل جيد ، لذلك من الضروري أن يتمتع المصممون والمهندسون بفهم قوي لكل اساسيات التصميم الجرافيكي عند الاقتراب من عملهم.

تتمثل مهمة المصمم في تحقيق التوازن بين الشكل والوظيفة في إنشاء منتجات جميلة يمكن ارتداؤها.

التصميم الجيد هو الذي يؤثر على الجمهور ويوصل الرسالة المطلوبة. كما كان من المفترض أن يكون لا أقل ولا أكثر.

قد يبدو وكأنه هدف بعيد المنال ، لكن الفهم الأساسي لنظرية التصميم سيجعلها ملموسة بشكل أكبر. تتضمن نظرية التصميم ، على سبيل المثال لا الحصر ، الاستخدام السليم لمبادئ وعناصر التصميم لتحقيق تصميم جيد. تشير عناصر التصميم إلى اللبنات الأساسية لتكوين التصميم ، بينما تشير مبادئ التصميم إلى كيفية استخدام هذه العناصر معًا.

بمرور الوقت كانت هناك حركات لا حصر لها في نظرية التصميم. إنه موضوع كثيف تناولته العديد من العقول اللامعة وفكرت فيها وشرحتها. على الرغم من عدم وجود مبدأ موحد واحد لنظرية التصميم يتبعه جميع المصممين ، إلا أن هناك العديد من مفاهيم التصميم التي تقترب من القبول العالمي في نظرية التصميم.

عناصر التصميم الجرافيكي 

يجب على المصممين الذين يخططون لغزو السوق بمنتجاتهم مراعاة اساسيات التصميم الجرافيكي في كل من السياق المرئي والمادي المواد الفيزيائية المستخدمة في المنتج النهائي هي عناصر تصميم بحد ذاتها.

لتصميم شيء جدير بالاهتمام ، يجب مراعاة الأهمية النسبية للمنتج النهائي طوال عملية التصميم. دعنا نلقي نظرة فاحصة على كل اساسيات التصميم الجرافيكي للحصول على فهم أفضل لكيفية استخدامه:

الخط Line

أول وأهم عنصر تصميم من اساسيات التصميم الجرافيكي هو الخط ، وهو نقطة البداية لمعظم المصممين الذين تركوا محدقين في قماش فارغ أو تصميم فارغ في Photoshop.

في سياق التصميم الجرافيكي ، يتم تعريف الخط كنقطتين متصلتين في الفضاء. يمكن أن يكون للخطوط العديد من الخصائص ، مثل أن تكون سميكة ، رفيعة ، ناعمة ، ناعمة ، خشنة ، أفقية ، رأسية ، قطرية ، منحنية ، منحنية ، متقطعة ، منقط ، متصلة ، أو مكسورة.

غالبًا ما يستخدم المصممون الخطوط لتوجيه العين إلى نقطة ، وتقسيم المساحة ، والإشارة إلى التركيز وإنشاء نسيج.

تعرف على : الجرافيك ديزاين وتطبيقاته في الشركات

اللون COLOR

اللون هو العنصر الثاني في اساسيات التصميم الجرافيكي وأحد أهم مبادئ التصميم الجرافيكي ، ومثله مثل الخط ، يمكن استخدام اللون لضبط الحالة المزاجية أو نغمة التصميم. يميل الخضر والبلوز ، على سبيل المثال ، إلى التمتع بجاذبية هادئة ومريحة. من ناحية أخرى ، يعتبر اللون الأحمر والبرتقالي أكثر قوة وعاطفية.

هناك علم كامل وراء اختيار الألوان بناءً على ما تعنيه وكيف تجعلنا نشعر به.

يمكن أن يؤدي استخدام الألوان للاستفادة من هذه المشاعر إلى جعل التصميمات أكثر نجاحًا في تحقيق الاستجابة المطلوبة. في حالة قيام الشركات المصنعة ببيع منتجاتها ، تكون الاستجابة المرغوبة = الشراء.

لفهم أكثر شمولاً للون ، دعنا نلقي نظرة على الخصائص التالية:

  • تدرج اللون: غالبًا ما يستخدم فقط كاسم فاخر للون (على سبيل المثال ، أرجواني ، أخضر ، أزرق) ، ولكنه يعني أيضًا لونًا نقيًا قبل إضافة أي أسود أو أبيض إليه.
  • الظل: إضافة اللون الأسود إلى اللون ، مما يجعله نسخة أغمق من اللون النقي.
  • الصبغة: إضافة اللون الأبيض إلى الصبغة ، مما يجعلها نسخة أفتح من اللون النقي.
  • النغمة: إضافة اللون الرمادي إلى اللون ، وإنشاء نسخة صامتة من اللون النقي.
  • الشدة: تتحدث عن سطوع أو نقاء اللون. يقال إن الصبغة الحقيقية لها كثافة عالية ، بينما الظل أو الصبغة أو الدرجة ذات كثافة منخفضة.

القيمة 

تصف القيمة نطاق الإضاءة والظلام للون، هذا المفهوم مهم للمصممين ليس فقط بسبب الاختيار البسيط للون ، ولكن أيضًا لأن القيمة تحدد الأشكال وتخلق الأوهام المكانية. إذا كانت القيم قريبة من بعضها ، فستظهر الأشكال مسطحة وذات صلة وثيقة بالمساحة.

تقول شارلوت جيروزيك في الفن والتصميم والتفكير البصري. “إذا اختلفت القيم ، ستظهر الأشكال منفصلة في الفراغ وستبرز عن بعضها البعض. يعمل هذا سواء كانت الألوان هي الأسود والأبيض والرمادي فقط ، أو الألوان مضمنة. “

الشكل 

في اساسيات التصميم الجرافيكي يمكن تعريف الشكل على أنه جودة كائن أو كائن مميز موجود على سطح خارجي أو مخطط تفصيلي لشكل أو تصميم معين. يمكن تحقيق هذا التحديد للمساحة باستخدام اللون أو الخط أو القيمة أو الملمس.

نحن محاطون بالعديد من الأشكال – المنازل والمكاتب والسيارات والأشجار والزهور والقطط والكلاب – لدرجة أننا قد لا نفكر فيها كثيرًا. لكن بالنسبة للمصمم ، الأشكال هي أساس التصميم الجرافيكي.

كتبت المؤلفة ومصممة الويب جينيفر كيرنين في مقالة LiveWire هذه: “إنها أشكال وملمس شعارات الماكياج والرسوم التوضيحية وعناصر أخرى لا حصر لها في جميع أنواع التصميمات”.

كما تساعد الأشكال المصمم على إضافة الاهتمام أو تنظيم عناصر التصميم. إنها ليست زخرفية بشكل صارم ، إما لأن الأشكال يمكن أن يكون لها معاني رمزية ، أو تثير المشاعر ، أو تستخدم لتوجيه العين إلى أهم المعلومات.

يمكن وصف النماذج بثلاث طرق: ميكانيكية أو عضوية أو مجردة.

  • الأشكال الميكانيكية هي تلك التي لها حواف صلبة وعادة ما تكون هندسية ، مما يوفر إحساسًا بالاستقرار والنظام في التصميم.
  • الأشكال العضوية غير منتظمة وغالبًا ما يكون لها منحنيات أو زوايا غير متوقعة ، مما يخلق تصميمًا أكثر طبيعية وتعبيراً.
  • الأشكال المجردة هي أشياء مثل الأحرف أو الرموز أو الرموز ويمكن أن تساعد في نقل رسالة.

الملمس 

في اساسيات التصميم الجرافيكي  الملمس له تعريفان. الأول هو الملمس المرئي ، عندما يظهر الملمس  وكأنه على سطح مستوٍ من خلال استخدام الخطوط أو الأشكال أو الألوان.

التعريف الثاني للملمس هو اللمسة المادية أو الملمس المادي أو الإحساس لعنصر التصميم مثل السلس واللين والخشن والحساس وما إلى ذلك.

المساحة 

المساحة أقل اساسيات التصميم الجرافيكي السبعة وضوحًا ، يسمح للمصممين بأخذ مسافات ثنائية الأبعاد وخلق وهم ثلاثي الأبعاد. يتم تحقيق ذلك من خلال مجموعة متنوعة من التقنيات:

  • التداخل – من خلال وضع بعض الكائنات المتداخلة أمام كائنات أخرى ، يمكن للمصممين البدء في خلق وهم الفضاء. يجب أن تجلس الأشكال في المقدمة دائمًا أمام تلك الموجودة في الخلفية.
  • الظل المسقط: أضف تدرجًا لونيًا إلى شكل يعطي انطباعًا عن كائن ثلاثي الأبعاد. يمكنك إنشاء تظليل عن طريق ضبط مصدر الضوء أولاً ثم تحديد الإبرازات والدرجات اللونية النصفية والظلال ومناطق الضوء المنعكس بناءً على موضع الضوء.
  • منظور الغلاف الجوي: تشير تقنية إظهار العمق أو المسافة داخل الفضاء إلى تأثير الغلاف الجوي على الكائنات. يستخدم المنظور الجوي تباين الألوان والقيم لإظهار العمق. الأجسام البعيدة بشكل عام لها تباين أقل وضوحا ؛ قد تتلاشى في الخلفية أو قد تصبح المناطق المظلمة ضبابية. ستكون كائنات المقدمة واضحة مع تباين أكثر حدة.
  • المنظور الخطي – هذه التقنية هي الطريقة التي يخلق بها المصممون وهم العمق على سطح مستو وتحديد نقطة محورية. تبدو الأشياء البعيدة أصغر حجمًا ، حتى لو لم تكن كذلك بالفعل. ضع في اعتبارك القيادة على امتداد طويل من الطريق السريع. تصبح الخطوط الموجودة على الطريق أصغر وأصغر حتى تختفي من الرؤية.
  • يعتمد المنظور الخطي على فكرة أن جميع الخطوط ستتقارب إلى نقطة مشتركة في الأفق تسمى نقطة التلاشي. سيظهر أي جدار أو سقف أو أرضية أو أي كائن آخر به خطوط ليلتقي مع الأفق. تقود هذه الخطوط المتقاربة أنظارنا إلى تلك النقطة المحورية.
  • غالبًا ما يكون العنصر أو الشخص الأكثر أهمية في تلك المرحلة. يمكنك أن ترى في الرسم أدناه كيف يبدو أن جميع الخطوط توجه نظرتك نحو الكنيسة في منتصف الجزء الخلفي من الرسم.
  • في حين أن معظم مبادئ اساسيات التصميم الجرافيكي داخل العنصر المكاني تكون أكثر وضوحًا في الرسم والتلوين ، إلا أنها قابلة للتطبيق بشكل مدهش على تصميم الرسوم الرقمية.

المزيد : نماذج قوقل

النماذج 

تشير النمذجة إلى كائنات ثلاثية الأبعاد وهي مفهوم مفيد لتحديد الفضاء وإضافة الحجم إلى التصميم وإضافة التباين. سيكون للنموذج دائمًا الارتفاع والعرض والعمق ، والذي يمكن تحقيقه باستخدام عناصر تخطيط أخرى مثل القيمة والخط والشكل.

في اساسيات التصميم الجرافيكي يمكن إنشاء النماذج بعدة طرق تم صنع هذه الأشكال الهندسية من خلال تضمين خط القطع المتقطع ، الذي يصبح خط الطي ، في التصميم.

مبادئ التصميم الجرافيكي
مبادئ التصميم الجرافيكي

مبادئ التصميم الجرافيكي

لقد غطينا عناصر التصميم ، والآن دعنا نلقي نظرة على مبادئ التصميم السبعة التي تعد جزءًا مهمًا جدًا من أساسيات التصميم الجرافيكي .

تشير مبادئ التصميم إلى طريقة استخدام عناصر التصميم معًا. هذه المبادئ هي التوازن ، الوحدة / الانسجام ، التسلسل الهرمي ، المقياس / النسبة ، الهيمنة / التركيز ، التشابه / التباين ، والمساحة البيضاء.

الوحدة والقرب:

معنى الوحدة هو وحدة العناصر المكونة للتصميم الجرافيكي ، أي وجود علاقة بين هذه العناصر ، ويمكن أن تكون العلاقة رسمية من خلال توحيد نمط رسم الأشكال مثل نمط الأشكال الهندسية أو النمط أشكال منحنية. خطوط أو نمط زخرفي ، ويمكن أن تكون العلاقة لونية ، وتوحيد نظام الألوان المستخدم ، وتشمل الوحدة أيضًا وحدة الفكرة ، أي تقديم موضوع أو فكرة واحدة دون تشتيت الانتباه ، أو وحدة الموضوع ، مثل وحدة النمط ، مثل اختيار نمط التصميم المسطح أو التصميم ثنائي الأبعاد أو التصميم ثلاثي الأبعاد.

أما بالنسبة للتقارب ، فيعني وضع كتل متشابهة ضمن تصنيف أو تجميعها معًا في مساحة قريبة أو متجاورة ، بحيث تظهر ككتلة واحدة ، مما يسهل على المشاهد فهم العمل الفني ككل بنظرة سريعة. .

التوازن

لغويًا ، لها نفس الوزن ، وفي اساسيات التصميم الجرافيكي هو شعور بالاستقرار والتوازن ، أي توازن العناصر المتعارضة في التصميم ، وتوازن الجماهير يخلق إحساسًا بالراحة والتوازن من 3 أنواع:

  • التوازن المحوري: أي على جانبي المحور الرأسي ، ويمكن أن يكون التوازن متماثلًا تكون فيه الأشكال والكتل والخطوط على جانبي الإطار متماثلة تمامًا ، ويمكن أن يكون التوازن غير متماثل وفيه تكون الأشكال لا تتطابق ، فقد تختلف في اللون أو الشكل أو الملمس أو غير ذلك.
  • التوازن الإشعاعي: يدور حول نقطة أو نقطة ارتكاز
  • التوازن التخيلي: لا يعتمد على محور مرئي أو نقطة ارتكاز ، بل يعتمد على إحساس بالتوازن ، ويمنح المصمم مزيدًا من الحرية للكتل على المحور التخيلي ، وعوامل أخرى مختلفة.
    يمكن للمصمم تحقيق التوازن عن طريق تكرار الأشكال ، وتغيير الأحجام ، وتوزيع الكتلة بالقرب من المحور المحوري وبعيدًا عنه ، ووضع الفجوات.

معايير حساب التوازن :

  • الحجم: الكتل الكبيرة لها وزن بصري أكبر من الكتل الصغيرة.
  • اللون: تشبع اللون الأعلى أثقل بصريًا من اللون الأقل ، واللون الأغمق أثقل بصريًا من الضوء ، ويعتمد تقدير وزن اللون على إحساس المصمم.
  • الموضع: الكتلة الأبعد عن نقطة الارتكاز أثقل بصريًا من الكتلة الأقرب إليها.
  • التعقيد: الكتلة ذات الشكل المعقد أثقل بصريًا من الكتلة العادية.

الحركة والإيقاع:

المقصود بالحركة هو إحساس المشاهد بالحركة داخل التصميم الجرافيكي ، وهو إحساس ينتج عن ترتيب العناصر بطريقة توحي بالحركة وتتحكم في طريقة الحركة المتتالية للعين داخل التصميم ، والحركات لها اتجاهات وأشكال. ، ويمكن أن تكون سريعة أو بطيئة ، ووجود الحركة في التصميم يمنحها حيوية.

تتضمن أمثلة الحركة: تكرار شكل في مواضع مختلفة لاقتراح الحركة ، واستخدام الصور التي تعبر عن الحركة ، مثل تهب أطراف الملابس أو الشعر للتعبير عن وجود الرياح ، واستخدام الأسهم والخطوط لتوجيه حركة العين ، وكذلك استخدام الألوان بطريقة تحدد بداية اتجاه حركة العين ثم تتحرك مع حركة اللون وتدفقه داخل التصميم.

أما الإيقاع فهو مصطلح موسيقي يعبر عن نغمة أو نغمة متكررة وفي التصميم يعبر عن حركة لها تأثير خاص يضيف جاذبية للتصميم ويبعده عن الملل ويتحقق الإيقاع من خلال التكرار. أو التنوع أو التدرج.

أمثلة الإيقاع:

  • تكرار كتلة مع تغيير اللون والإيقاع الرتيب.
  • تكرار كتلة مع تغيير اللون والحجم والشكل والإيقاع غير الرتيب.
  • تردد الكتلة آخذ في التناقص ، وهو معدل متناقص.
  • يزداد تواتر الكتلة ، ويزداد الإيقاع.
  • تصميم حركة انسيابي مثل تدفق المياه ، وإيقاع سلس

التباين

المقصود بالتباين هو درجة التباين بين العناصر المتقاربة والمتقاربة داخل التصميم الجرافيكي ، والغرض من التباين هو إظهار وتمييز عناصر التصميم عن بعضها البعض ، وكلما زاد التباين زاد الوضوح والتباين . عن طريق تغيير اللون والحجم والخط والتباعد وما إلى ذلك. الشكل أو النص ، وجود أحجام صغيرة وأحجام كبيرة ، يوضح الفرق بين الشكلين.

الهيمنة أو التوكيد

التركيز أو الإتقان هو إبراز جزء معين من التصميم ، لجذب العين ولفت الأنظار إليه ، بحيث يلفت هذا الجزء انتباه المشاهد ويلفت انتباهه إليه ، ويمكن تحقيق هذا التركيز بعدة طرق. . .

أمثلة على كيفية تحقيق التركيز والإتقان:

  • ارسم مبادئ توجيهية تشير إلى مركز السيادة.
  • بتمييز الجزء الذي تريد التركيز عليه واجعله في المقدمة.
  • عرض الاتجاه ، مثل المجموعة التي يتم توجيه أعينها نحو الهدف.
  • اعزل الشكل عن الحشود أو الصحابة المتعددين.
  • ضع إطارًا للجزء المهم.
  • يمكن أيضًا تحقيق التأكيد من خلال التمييز بين الحجم أو الموضع أو عن طريق تغيير الخط في حالة النصوص.

التنسيق والمواءمة

يعني التنسيق ترتيب العناصر بطريقة منظمة وغير عشوائية ضمن مساحة التصميم الجرافيكي ، ويتم ترتيب العناصر اعتمادًا على المحاذاة ، إما من حواف الأشكال أو من خطوطها المركزية ، ويمكن أن تكون المحاذاة مستقيم أو منحني أو يعتمد على الرسم البياني.

يجب أن يأخذ التصميم الجيد بعين الاعتبار التناسب الصحيح بين الكتل والمسافات. كلما زاد حجم الكتل ، زادت المساحة. تشمل النسبة الأحجام والمسافات والصور والنصوص والألوان. على سبيل المثال ، النسبة بين حجم العنوان وحجم النص ، والنسبة بين درجات اللون.

وللمزيد من المعلومات يمكنك التواصل مع افضل شركة تصميم جرافيك بالمملكة العربية السعودية شورت كت.

Share this :
BLOG

related articles

Eget nulla phasellus odio sit porttitor enatibus aliquam blandit gravida ultricies eleifend varius tempor vulputate malesuada tristique.
comments

post a comment

Eget nulla phasellus odio sit porttitor enatibus aliquam blandit gravida ultricies eleifend varius tempor vulputate malesuada tristique.